Сама суть стоков заключается в том, что вы загружаете одни и те же иллюстрации на все доступные вам площадки один раз и дальше они продаются уже бесконечное количество раз без вашего участия.

Вы предоставляете стоковым площадкам право на продажу ЛИЦЕНЗИЙ на использование ваших работ. Авторское право всегда остается за вами, вы не передаете свои иллюстрации покупателю, вы продаете право их использовать.

Чем больше количество загруженных вами работ, тем выше ваш доход.
Представьте одну вашу иллюстрацию. Вы загрузили ее на 10 стоков и только эта ваша иллюстрация суммарно со всех стоков в месяц приносит 10$(условно, можно взять любую сумму, это просто для примера).
А теперь представьте, что у вас таких иллюстраций 1000 на 10 стоках. Примерный доход посчитать не составит труда.
Естественно не все так легко и просто, нарисовал - загрузил - заработал миллионы. Какие-то ваши иллюстрации попадут четко в цель, а некоторые будут пылиться на стоках ни разу не продавшись.

Еще на старте работы очень важно понять - что в стоковом мире есть определенные «требования» к иллюстрации. Если не говорить о технических требования, а лишь о смысловых - важно, чтобы иллюстрация имела максимальную коммерческую пригодность для покупателей.

Например, если вашу иллюстрацию вы можете представить напечатанной на открытках, на футболке, на упаковке чая и на блокноте одновременно, у иллюстрации хорошие шансы. То есть чем больше ниш и «проблем» покупателя может закрыть одна иллюстрация, тем конечно же лучше.

Если сравнить две акварельные работы ниже, у одной из них коммерческая пригодность будет гораздо выше другой. И это конечно же работа слева. С ней можно произвести множество манипуляций и представить ее использованной в совершенно разных нишах, на разных предметах. Ее можно комбинировать с другими иллюстрациями, сделать ее частью паттерна, собрать с ней кучу симиляров. Работа же справа не сможет раскрыть свой потенциал точно так же.

В предыдущем пункте я упомянула симиляры. Все стоковые иллюстраторы проходят через знакомство с этим термином. Он делает нашу работу продуктивней и помогает выжать все соки из того, что мы делаем.

Для того, чтобы работа со стоками была максимально продуктивной и приносила хороший доход, стоковое портфолио иллюстратора должно регулярно пополняться новыми работами. Но не у каждого есть возможность днями на пролет сидеть за отрисовкой новых иллюстраций и именно для этого авторы используют симиляры.

Симиляры, по сути, это новые работы, созданные при помощи “запчастей” - комбинирования созданных ранее иллюстраций. Благодаря исключению этапа рисования экономится большое количество времени, при этом портфолио пополняется новыми работами.

Например, у вас есть ботанический набор иллюстраций, состоящий из цветочков, лепестков и веточек. Даже только из этих элементов вы можете собрать огромное множество симиляров(букеты, рамки, венки, паттерны и прочее) и увеличить число итоговых работ, которые вы можете грузить на стоки.

Ниже прикрепила свой осенний набор иллюстраций и один из видов симиляров, который можно собрать из отдельных элементов - рамочки.

Для того, чтобы с самого начала работа пошла продуктивно, нужно работать не наобум, а следовать главному принципу работы со стоками: создавать иллюстрации коллекциями и наборами.

Что обычно делают новички, приходя на стоки - загружают что-то из уже имеющихся иллюстраций: один цветочек, одного персонажа и тд, то есть отдельные одиночные работы.
А дальше как: нарисовал новогоднюю иллюстрацию - загрузил, нарисовал новый цветочек - загрузил. Такая стратегия изначально будет провальной.

Самый лучший вариант работы со стоками - выбрать одну тему и проработать ее, нарисовав по ней целый набор иллюстраций.

Например, создать 10 - 20 - 30 (на сколько хватит фантазии) отдельных элементов, из них уже в оцифрованном виде в фотошопе собрать композиции, рамки, букеты, сделать готовые дизайны открыток, логотипов, визиток и всего того, на что у вас хватит фантазии для темы вашего набора (вспоминаем про симиляры). В итоге из 20-30 отдельных элементов у вас может получиться 50-60 и больше готовых к продаже иллюстраций.

Вместо того, чтобы изначально на бумаге прорисовывать композиции, мы их собираем уже в фотошопе из готовых элементов. Поэтому на этапе эскизов важно продумать каждый элемент и в какую композицию он может сложиться в будущем. В идеале сделать так, чтобы как можно больше ваших элементов могли комбинироваться со всеми остальными.

Также, какую бы тему вы ни выбрали, в идеале будет добавить в нее декоративных элементов по типу цветов, листьев, любых растений и тд. С ними вы сможете составить неограниченное количество композиций, букетов, рамок, венков и прочих симиляров.

У созданного вами набора иллюстраций больше шансов на успех, чем у отдельных иллюстраций еще и по тому, что целыми наборами вы можете продавать иллюстрации на креативных площадках.

В библиотеке материалов собралась уже уйма уроков, благодаря которым иллюстратор с любым уровнем рисования может понять и прочувствовать на себе все этапы создания и загрузки иллюстраций на стоки и креативные площадки.

На январь у нас запланирован старт нового челлленджа, в котором вы можете попробовать свои силы не в одиночку, а вместе с единомышленниками!

Клуб откроет свои двери 1 января, а уже сейчас вы можете подать заявку в клуб иллюстраторов, чтобы в день открытия клуба получить особые условия по сниженной стоимости подписки, чтобы выгодно вступить в наше творческое комьюнити!

И напоследок поделюсь с вами некоторыми коллекциями иллюстраций участниц клуба, созданными в разных клубных челленджах за полтора года работы клуба иллюстраторов!